昨年念願のフランスに旅行に行った。 パリの街、足元に広がるのは石畳だ。 決して滑らかとは言えないその凹凸のある道を、颯爽と歩くパリジャンたちの姿には風格が漂う。 そして、そんなパリに最もふさわしい革靴ブランドが、JMウエストンだ。 パリ8区、サン・トノレ通りに構えるJMウエストン本店。そこは単なる靴屋ではない。 まるでギャラリーのように美しく整えられた空間には、クラフトマンシップが息づく一足一足が静かに並んでいる。 革靴を好きになって数年、パリに行けばJMウエストンの本店に必ず行こうと思っていた。 購入する勇気はなかった。なぜなら私の欲しいゴルフ#641というモデルは８00ユーロ越えの品、 簡単に決断できる金額ではない。 ブラッド・ピットのスマートな弟のような店員が丁寧に接客してくれた。 「Voulez-vous essayer ?（試してみますか？）」の言葉に私が抗えるすべもなかった。 ウエストンのウエストンたる真骨頂はフィッティングである。 ハーフサイズで選べる大きさと幅、他のブランドには無い細やかな設定。 何時間でも気が済むまでのフィッティング。 色んなデザイン（皮革違いや、色）とサイズをフィッテイングさせてもらった。 私は、結果、当然、購入していた。 そして、おすすめの専用のシューキーパーも購入。（１１０ユーロ） パリの空の下、ウエストンを想いながら、 ゴルフの入った紙袋を持って歩く私は、人生最高、 至福の時間を感じていた。...

皆さん、羊を思い浮かべるとき、どのような姿をしているでしょうか。 こんにちは。一番好きな動物は羊、デザイナーの新田です。 私が羊を好きな理由、それは人との関わりの中で生まれた多様性にあります。 羊の歴史は古く、紀元前7000年から飼育され、古今東西人々の生活を支えてきました。 その中で様々な品種の羊が生み出され、現在では200種以上とも言われています。 子供の頃、私は羊といえば白くてもこもこした生き物という漠然とした認識を持っていたのですが 学生時代に羊のことを調べていくにつれて、白いもこもこだけではなく 黒色・茶色・クリーム色・ブチ模様・長毛・ピンと立った耳・凛々しい角など 個性的な特徴を持った品種がたくさん存在することを知り、その奥深さに魅了されたのでした。 今回はたくさんの品種の中から私が好きな羊を3種紹介させていただきます。 1.ムフロン Mouflon 野生の羊の中で一番小柄な羊で。 家畜羊の祖先種の1つといわれています。 主にアジア～ヨーロッパの山岳地帯に生息しています。 大きく螺旋を描く角と厳しい環境で生き抜く様が野生としての気高さを感じさせます。 2.ヴァレーブラックノーズシープ Valais Blacknose sheep 真っ黒な顔と真っ白な身体のコントラストが特徴的な太毛の品種で、 子羊は特にもこもこした人形のような可愛さがあります。 スイス原産の羊で、アルプスの高原で飼育されています。 実は日本でも飼育されていて、滋賀のローザンベリー多和田、 栃木の那須どうぶつ王国で見ることができます！ 3.ラッカ Racka ハンガリー原産の羊で、絶滅危惧種の羊。 カールを持った長毛と、他の品種には見られないドリルのような螺旋の角が特徴的。 角の長さはオスで50cm、メスで38cmにもなるそうです。 毛色にはバリエーションがあり、クリーム色から濃い茶色、全身真っ黒な個体もいます。 特に黒いラッカは無類の格好良さを誇ります。 一言に羊と言っても、可愛い品種から格好いい品種まで千差万別。 羊は古くから乳用・食用・毛用など人の営みに合わせて多種多様に姿を変えてきました。 デザインの仕事にも同じようなことが言えると私は考えます。 同じ食べ物のパッケージをデザインするとしても、価格帯やターゲット、 訴求したい内容によってデザインは大きく変わってきます。 お客様の求めることをつぶさに汲み取り、 お客様の想像を超える多種多様な提案を作ることを心掛けていきます！...

突然ですが、皆さんは四季の中でどの季節が好きですか？ 近年の暑さには堪えてしまいますが、 私は世界の彩度が上がって見えるので夏が好きです。 仕事などでモヤモヤとしてしまった日でも、空が晴れやかだと自然と気持ちも前向きになってしまいます。 子供の頃、活発な遊びとは別に友人と空が開けた屋上などに登って寝そべりながら漫画を読んで過ごすという なんとも穏やかな時間を過ごしていた時期があり、移り変わる空はとても身近な存在でした。 その影響か社会人になっても、ふとした瞬間に空の色を眺めてしまいます。   そんな多彩な空には時間や気候によってそれぞれ美しい名前があるのはご存知ですか？ 「曙」明るくなり始めた頃の空色 「黎明」夜明けの美しい空色   「紺碧」日差しの強い真夏の深く濃い青色 「茜空」夕焼け空の赤色   これらの空の色は、デザインの配色を考える上でも非常に参考になります。 例えば、日の出前のピンクから青のグラデーションを取り入れれば、情緒的な印象を与える事ができます。 昼間の青空と白い雲を参考に、爽やかで清潔感のある配色も素敵です。 夕焼けのグラデーションは、複雑で奥行きのあるデザインに活用できます。 空の色を観察し、その名前を知ることで、デザインの幅はさらに広がります。 自然が作り出す美しい色彩を、日々のデザインに取り入れてみるのはいかがでしょうか。  ...

何も予定のない休みの日、ふと家の近くの川へ散歩に行きぼーっとする。 川の流れを見たり、とんでいる鳥を目でおったり、それから空高くに浮かぶ「雲」を眺めたり。 そうするとモヤモヤとする気分が晴れて、なんとなく元気になります。 そんなリフレッシュの仕方で心に余白を作っていますデザイナーの中田です。 子供の頃から雲を眺めるのは好きでしたが、最近も散歩の時は雲を眺めることが一番楽しく感じています。 ぼーっと何も考えずに、ゆっくりと流れ変わっていく形を眺めるのも、 真上にある雲を見て空の広さに圧倒されながら風を感じるのもとても気持ちがいいです。 空に雲が浮かんでいるからこそ、 空の広さをより感じられたり、空に物語を想像できたりして楽しく、 悩んでいたことが小さく感じ、ネガティヴなことを考えていたことすら忘れさせてくれる、 そんな雲という存在に心を奪われてます。 学生時代の作品制作のテーマにも雲を題材にしたことがありましたが、 同じ雲といっても大きさや形、浮かぶ高さなどによってそれぞれに名前がついていたり、 意味があったり、想像以上に種類があったことを知り驚かされました。 これからの暑い時期によく見られるのは、名前の聞くことが多い「積乱雲」ですね。 実は同じ「積乱雲」の中でも細かな形の違いで呼ばれ方が変わったりして、これもまた面白いです。 意外と知られていないですが、見た目の近い「入道雲」という呼び名は細かくは積乱雲ではなく、 雄大積雲と呼ばれる積雲という種類に入ってきたり、 他にも「かなとこ雲」や「かみなり雲」などとも呼ばれたり…調べだすと奥が深いです。 同じ形は一つもなくて、次々に変化し続けて、 でもちゃんと「雲」という存在でありつづけている。 ふとデザインの世界も、実は少し似ているなと思います。 確かな正解があるわけではなく、見る人や使う人の心にどう届かせるかで形をかえ、 意味や価値を持たせるデザインの世界。 雲は一度きりの形を空に描き、誰かに意味や価値を与えて消えていくけれど ずっとあり続ける存在で、形にとらわれすぎず、でもちゃんと“らしさ”を持っているもの。 私もそんなデザインをこれからも目指して作っていきたいと思います。 ...

風に誘われて 木の葉がひらひらとどこからか舞い降り まるで地面に落ちるまでの時間を優雅に戯れるかのように 柔らかな軌跡を描きながら、美しく儚く、想いを紡ぐ 風に誘われて 鳥のさえずりが、どこからともなく響き 小川のせせらぎとともに静かに調和する 思っているよりも時間はゆっくりと刻まれていて 変化に抗うことなく自然の摂理に身を委ねている デザインの発想を求めて週末に、思い立って車のキーを手に取った 最後にその場所に訪れたのは三年ぐらい前だっただろうか 都心の喧騒を少し離れ、心惹かれる神社へと車を走らせる 特に大きな理由があるわけではない ただ、静かにほんの少しだけ“余白”に身を置きたく 自然の彩りのもとへと誘われた 朝の光がまだ柔らかい時間に家を出て 窓の外を流れていく野山の風景に、心がほどけていき “生きているデザイン”のようなものが目の前にひろがる 山道は未完成のキャンバスを思わせる 何も足されていないのに、完全で、美しい 良いデザインは、“余白”にある 足すことより、削ぎ落とすことも大切である 目的地の神社は、山あいにひっそりと佇んでいた 鳥居をくぐると空気が一変し、ひんやりとした静けさが辺りを包み込む 背筋が自然と伸び、歩みはゆるやかになり、境内には誰もいない 耳に届くのは、風に揺れる木々の音と鳥のさえずり そして、自分の足音だけが静かに響いている 手水舎で手を清めると、掌を包む静寂の水は 無垢な水晶のかけらのような感触に包まれる 賽銭箱の前でそっと目を閉じ デザインと向き合う毎日を支えてくれる環境への感謝を伝える 静けさの中で、自分と向き合うこの時間を大切に思う 本殿で手を合わせたあと、静かに山道へと足を踏み出す 澄んだ空気の中、木々がそっと語りかけるように揺れ その響きは神聖な音色を帯びて耳に届く 急な山道を登るたびに 日常が一枚ずつ剥がれ落ちていくようで、心は少しずつ軽やかになっていく 奥宮で静かに参拝し、そのまま山頂へ たどり着いた先には、まるで絵画のような景色が静かに広がっていた 胸の奥から、澄みわたるような感情がふわりと立ち上がり 自分の中の静けさとそっと向き合う デザインと向き合うということ― デザイナーとして日々感じるのは、未来というものがいつもまだ輪郭を持たない、ということ どんなに情報があふれていても、どんなにトレンドを追っていても これから先に“確実な正解”を見つけるには試行錯誤が必要だということ だからこそ、過去の経験や記憶、今この瞬間の情報を整理しながら 一見関係のないように思える断片も見落とすことなく拾い集めて “モノ”と“コト”の本質に向き合うと自ずと次に進むべき方向が少しずつ見えてくる 全ての感覚に細かく耳を澄ませて 今ある空気感、触れた時の素材の質感、本質に潜む光のようなものを丁寧に捉えることで ようやく“カタチ”にしていくヒントが見えてくる気がする デザインとは、単に美しさや機能をつくることにとどまらず 見えない雰囲気や、誰かの心地よさの感情にそっと寄り添うこと そうして生まれたクリエイティブは、誰かの記憶に静かに息づき、“普遍的な価値”になり得ると信じている 不確かな未来を、確かなカタチにするために “今ここにあるものと真剣に向き合うこと” それが、自分にとっての創造の原点なのだと 帰り道、車に戻ると 少し心地よい風が吹き、日差しはやさしく柔らかかった “心の感度”が、静かに戻ってくるのを感じる 自然に触れるのもきっとひとつの“クリエイティブ”なのだろう そんな時間が、また、次のデザインを少しづつ良くしてくれる気がする  ...

ディレクターの冨長です。 ところで皆さんは、朝の楽しみはありますか？ 私の毎朝の楽しみには、コーヒーを飲むことでもなく、読書することでもなく、 眠い目を擦りながら、服を選ぶ瞬間です。 今日は気合を入れたいな、肩の力を抜きたいな、とか、毎日の気持ちに素直になって コーディネートしてます。 そんな私がファッションにのめり込んだきっかけは、高校生3年生の卒業間近で、 ふらっと入ったショップでジャケットを試着して鏡に映る自分の姿を見た時にビビッと衝撃を受けたのを今でも覚えています。 服一つでこんなにも人の印象が変わるのかと。 その日を境に毎日のように服について調べることが増え、コーディネートの配色や服のシルエット、ディテール、装飾、 こだわりだしたらキリがないくらい細かい魅力が服には詰まっています。 デザインの業界に足を踏み入れて、仕事をしてからもその経験が活きていると実感しています。 例えばTPOを考えてコーディネートを組むことと、デザインする商品が誰の手に取られるのかは非常に近しい思考で、 客観的な物事への捉え方を趣味の中で培われたと思います。 分野は違うけれど、視点を変えるだけで他の事に活かすことが出来ることを教えてくれました。 衝撃的な出会いが思わぬ形で繋がって、自分を成長させてくれる。 たかが趣味だなんて言わず、新しいことにチャレンジすることが あなたを成長させてくれる衝撃的な出会いだったりするかもしれません。 これから暑い夏が始まり、自身の装いにも変化が訪れる楽しい季節がやってきます。 そろそろ開催されるメンズのパリコレクションでも見て、最新のトレンドや今年やってみたいファッションでも考えながら、 一緒にアツい夏を過ごしましょう！...

お客様に笑顔がみたいという思いでデザインを創り続け、日々デザイン業務に全力で励む。好きを仕事にできている幸運と喜びに、ついついプライベートでも仕事のことを考えてしまいがちですが、仕事に集中する時間とリラックスする時間はしっかり分けたいものですよね。 ディレクターの土岐です。私は気になったことはすぐに始めてみたくなるたちで、そのおかげで趣味は多い方で休日は充実していると思います。そんな趣味の中でも特に釣りや、キャンプなど、海に山に自然の中で遊ぶことが多く、自然は私にとって癒しであり、リラックスできる場所です。そんな私がここ数年ハマっているのが観葉植物、とりわけ○○リウムと言われる家の中で植物を育てることです。 ○○リウムとはアクアリウム、コケリウム、テラリウム、パルダリウムと、小さな自然を再現するものです。ガラス容器の中に湿度と光を調整しながら、コケや小さな植物、時には小動物を共存させ、それはまるで自分だけの小宇宙。配置のバランスや流木・石の選定は、まさに自然をデザインする作業。都市の喧騒の中で、ガラスの中に広がる静寂の森は、癒しとものづくりの心をくすぐります。パルダリウムなどは自然の水辺を再現し、水中に小魚や、海老などを住まわせれば水族館のようでもあり、水の流れる音に耳を傾け、魚の泳ぐ様子を眺めているだけで、最高にリラックスできるんです。 自分だけの最高のリラックス空間を楽しめる観葉植物・○○リウムですが、一つだけ悩みが。 それは、ついつい植物を増やしすぎてしまい、気がつけば家の中がジャングル化してきていること。。。 そんな贅沢な悩みに癒されながらも、今日も全力でデザインに励んでいます。  ...

文化や芸術、言語能力、思考能力など様々な能力を持ち、知的生命体と呼ばれる人類ですが、心の働きはとても単純な生物です。そんな単純な心理を知ることで、流行っているものがなぜ流行っているのか、なぜこの人はみんなに好かれているのかなどがなんとなく分かってきます。 皆さんは「限定」と書かれているだけでついつい買ってしまったり、「絶対に見ないでください！」という動画を再生してしまったりした経験はありますでしょうか。これは「スノップ効果」や「カリギュラ効果」と呼ばれる人間の行動心理学を利用したマーケティングの一種です。日常生活で目にしているパッケージや広告には人の心の働きを利用したテクニックが隠れていることが多々あります。生きていく中で培っていく一般的感覚や、人間がもともと持っている感覚を知ることでそれを利用することができるかもしれません。赤色を見ると「情熱」や「怒り」という印象を受けるなど、人が無意識的に感じていることを知識として知ることで、売れる商品やバズる商品を生み出せる可能性が上がります。 ビジネスシーンや日常会話の中でも人の心理を利用してコミュニケーションをとることができます。有名どころでいうと相手の動きや言動をそのまま真似をする「ミラーリング」をすると相手に親近感を抱かせることができるそうです。また、会話の前に相手の名前を呼ぶだけでその人の好感度が上がるだとか。確かに一回しか会ったことがなかった人や会って日が浅い人に名前を覚えてもらえているだけで嬉しいですよね。なので、相手の名前を呼びながら相手の真似をしておけば好感度爆上がり間違いなしかもしれません…。また、「リーセンシー効果」といって、人は最後に見たものが一番印象に残るという心理があるそうです。商談やデートでうまく会話ができなかったとしても、最後の別れ際に元気よく挨拶をしたり、盛り上がる話題を持ってくれば、その会はすごく良かったものとして相手が記憶してくれます。終わり良ければすべて良しということですね。 デザインをするときも人間の基本的な心の働きを知ることで、心理テクニックを用いたり、逆に人の心理とは違うことをしたりして違和感を出すなど、アイデアの幅が広がると思います。単純だけど効果が高いものがまだまだあります。あまり知られたくはないのですが、興味のある方は調べてみてはいかがでしょうか。...

こんにちは！ デザイナーの竹川です。 突然ですが、皆さんは予定のなかった休日に「今日は何もしなかったな」と、 なんとなく時間を無駄にしたような気分になったことはありませんか？ しかし、私はそんな“何もしない日”こそ、とても大切な時間だと思っています。 私はもともと考えすぎてしまう性格で、 人と接するときには「相手が嫌な思いをしていないかな」とついあれこれ考えてしまい、 気が付くと疲れてしまうことがあります。 だからこそ、あえて“何もしない時間”を意識してつくるようにしています。 スマートフォンから離れて、のんびり過ごして、今の考えを一旦リセットする。 そうすると、さっきまでモヤモヤしていた気持ちを少し離れたところから見つめ直して、 「あれ、ちょっと考えすぎていたかも」と冷静に受け止められるようになるのです。 これは、デザインにも通じるところがあると思います。 長くひとつの制作物と向き合ってアイデアが煮詰まってしまったとき、 少し別のことをして頭をリセットするだけで、不思議とすぐに良いアイデアが降りてくることがあります。 予定のない休日も、何かしなきゃ！と焦らずに、 ときには思い切って「何もしない」ことを選んでみてはいかがでしょうか？ 自然と心と頭が軽くなるかもしれません。 そんな過ごし方も、きっと意味のある一日になるはずです。...

こんにちは！ディズニー大好き デザイナーの髙橋です。 私は今一眼レフカメラに夢中になっています。 高校生の時写真部に入部したことをきっかけに、一眼レフカメラの世界に魅了されました。 スマートフォンで誰でも簡単に綺麗な写真が撮れるような時代ですが、 ファインダーを覗いて、重厚感のあるシャッターを切るあの感触には ”撮っている”という実感があってとても好きです。 合宿や体育祭、修学旅行などで どう撮れば被写体がかっこよく映るのか、構図や比率、余白、シャッタースピード、露出などを 試行錯誤しながら夢中でシャッターを切っていました。 友人やクラスメートの生き生きとした表情や、自然な笑顔を撮れた時のときめくような気持ちが忘れられず、 人を撮ることが好きになりました。 社会人になった今は、大好きなディズニーでのパレードやショーで キャラクターやダンサーを撮影することが休日の楽しみになっています。 お気に入りのキャラやダンサー、撮りたいシーンを求めて、長時間場所取り（いわゆる“地蔵”）をすることもあります。 カメラ目線や躍動感ある瞬間、キラキラしたとびっきりの笑顔を切り取れた時の嬉しさといったら…！ この上ないときめきを感じます！！ 帰宅後に写真をレタッチしてさらに魅力を引き出す時間も楽しみの一つです。 気に入った一枚にコメントを添えてInstagramに投稿するまでが、私のディズニーの楽しみ方です。 最近撮った、私の写真史上最高にかっこいい一枚をここでも披露したかったのですが…載せられないのが残念です笑 この“ときめく瞬間”を探し求めることは、日々のデザインにも通じていると思います。 どうすれば目を引くか、どうすれば伝わるか、手に取ってもらえるか、配色や構成など… まだまだ未熟ながらも、日々模索と挑戦を重ねています。 カメラでもデザインでも、誰かの心を動かす”ときめく”作品を届けられるようになりたいです。...